10月18日，第七届中国成都国际非遗节四川大学分会场的“激活?衍生”非遗传承（年画）学术论坛在四川大学中华文化研究院举行。本次年画论坛邀请了来自全国各地的十多名研讨嘉宾，包括了年画学术研究者、传统年画传承人、参与新年画创作实践的高校教师和年画实践活动管理者。
四川大学艺术学院学术院长、四川大学非遗研究中心主任黄宗贤教授担任本次论坛学术召集人，四川大学非遗研究中心副主任李振宇教授担任论坛学术主持人，何宇副院长代表艺术学院出席本次论坛。论坛分为两场，上半场研讨由学术召集人黄宗贤教授主持，下半场研讨由学术主持人李振宇教授主持。

上午论坛发言的嘉宾有中国艺术研究院研究员孙建军教授、中国美术馆副研究馆员刘莹、中国艺术研究院助理研究员邰高娣、浙江师范大学非物质文化遗产研究所所长陈华文教授、四川大学历史学院李锦教授、天津美术学院艺术与人文学院姜彦文博士、福建师范大学美术学院王晓戈副教授、成都大学美术与设计学院杨冬副教授、四川大学艺术学院李振宇教授。
下午发言嘉宾是中国手艺网内容中心主任郝秦玉、绵竹市文广新局局长钟声、清华大学美术学院博士生导师原博副教授、四川美术学院吴菡晗老师、凤翔年画国家级传承人邰立平、绵竹年画传承人陈学彰、佛山年画传承人刘钟萍、桃花坞年画传承人乔兰蓉、四川大学艺术学院环境设计系主任周炯焱副教授。

会议伊始，黄宗贤教授对到会的嘉宾表示热烈的欢迎，提出本次论坛将围绕传统木版年画在当代社会中所面临的传承和创新等问题进行探讨。与会学者针对传统木版年画的文化价值和功能、传统年画的消费、当代年画的文化生产和消费展等展开发言。其中文化转型与年画的传承与创新这一议题得到大多数学者的重点关注。
针对在非物质文化遗产动态发展过程中，要面对文化结构的重组和运作功能的革新。有学者提出，年画文化意义的传承与活化必须在遵从民俗文化特质的前提下适当的选择和组合，才能在传统向现代的转变过程中迸发新的生命力。也有学者从传统年画是艺术还是商品的视角进行分析，提出以往对年画的研究中更侧重精神性和艺术性的考量，而忽视了其根源是生存的需要。在今天有必要还原“民间”的真实，以求实的态度来面对历史和传统。
关于传统到现代年画的功用对比的议题。有学者提出，在当代，年画是文化复兴的标志性意义，融入现代生活是文化认同感和持续性的保证，融合创新是当下年画传承的重要方式。

年画传承人发言侧重介绍各自年画的发展现状，和各地区进行的年画活动，如：佛山刘钟萍的“解忧年画铺”、绵竹举办的“绵竹年画节”等带有地方性特色的年画活动形式。
高校年画创作教学和创作实践者针对当下所创作出的新年画IP，打造被大众所接受的新年画形式进行了研讨。
研讨结束，黄宗贤教授总结认为，本次学术论坛积极梳理并探索了当代文化转型的社会语境中，年画所面临的困难与机遇，希望能够为年画的传承和应用提供强有力的学术支撑。

四川大学艺术学院党委书记熊伟主持仪式

四川大学副校长晏世经教授致辞

四川省文化和旅游厅赵红川副厅长宣布四川大学分会场开幕
在论坛举行前，由四川大学、四川省文化和旅游厅主办，四川大学艺术学院、四川省非物质文化遗产保护中心、成都市文化广电旅游局承办，四川大学非遗研究中心协办的第七届中国成都国际非遗节四川大学分会场举行了开幕式。


出席开幕式的领导和嘉宾在观看完川江号子国家级传承人和艺术学院学生共同表演的《川江号子》，服装学院师生创作的非遗服饰秀表演后，共同参观了“激活·衍生”年画传承创新展的作品。


本次展览由李振宇教授担任策展人，展览包括传统年画精品、和新年画及年画衍生品两大部分。传统年画展场荟萃了东西南北中最具代表性的经典木版年画精品，创新年画则是由四川大学设计专业师生与年画传承人相互交流，共同创作完成的新年画和年画衍生品，作品风格各异，琳琅满目的年画创作受到了参观的领导和嘉宾的普遍赞誉。本次展览将持续于本月22日结束。
“激活 · 衍生”
年画传承创新展和四川大学非遗研培精品展

单元一  传统木版年画





单元二  新年画 /年画衍生品
































 ▲年画华容道

▲年画丝巾设计

 ▲年画·西游 邮票



▲年画服装设计
 ▲年画概念手表


 ▲年画文具与贴纸

▲化妆品包装
单元三  砂器





单元四  竹编和藤编










研培君 整理编辑
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来源：四川大学