他有“乔百鸟”之美誉。以画百鸟见长，所写禽鸟，生动多姿，千变万化，惟妙惟肖。数十年如一日，执国画专业花鸟之教鞭，总结了一套“临摹——写生——创作”的宝贵经验，并以此与学生共勉。

乔木： (1920.8-2002.5)，字大年，斋号南有斋，河北深州市乔屯村人。1941年从江寒汀习国画，为“获舫”入室弟子。擅长中国花鸟画。1961年任教于上海市美术专科学校，后为上海大学美术学院国画系教授。

乔木幼时家境清贫，1935年，年仅十五岁的乔木只身到上海谋生，在一家布店学徒。乔木自幼酷爱绘画，艰难的学徒生活也没有磨灭他的这种嗜好。勉强糊口的一点薪水还要买笔墨纸张。他白天干活，晚上住在四壁透风的库房里偷偷临画。
1941年，乔木在乡友的引荐下，得拜上海著名花鸟画家江寒汀为师，成为“荻舫”的入室弟子，走入艺术的殿堂，与花鸟画结下了不解之缘。在江寒汀先生那里，乔木了解到了海上画派的渊源。在海派画家中，江寒汀先生是久负盛名的翎毛画师，乔木知道要成为江门传人并非易事。所以，除得师授外，他还常在工余时间到上海山西路“寿春堂”裱画店观看一些国画大家的作品，并穷源溯流，悉心研究宋元以来诸名家之大成，广泛吸收陈伯阳、新罗山人、任伯年等众家之长，画技日进。乔木对于花鸟画的真知灼见，还是在一次伴随江寒汀先生外出写生，在常熟的破山寺一游之后才真正领略到的。师生二人徜徉于古寺院中，江寒汀先生在一块石碑前面停住了脚步，轻声唤来乔木，要他将石碑上镌有的诗文一字不误地念下来。乔木念完并不在意，待江寒汀先生叮嘱他要用心读好其中“山光悦鸟性”一句时，他才蓦然悟到，江寒汀先生不是在石碑前凭吊古人、故作风骚，而是告诉他学画的一句至理名言。江寒汀先生号称翎毛画画家，一生中不知画过多少种鸟，还嫌识得的鸟太少。而自己呢？不过是个不懂鸟性的年轻人，平时只照别人的样本画鸟，难怪画出的鸟没有灵性。从此，乔木脱离开画鸟的范本，仔细观察各类飞禽的造型特征。当时，上海有几处花鸟市场，一有空闲，他就到那里画速写，并向养鸟的行家打听各种鸟的习性。他还到公园、山里、森林观察鸟的生活，然后将其运用到笔墨中。对生活的直接感受，刻苦的追求，不懈的努力，让他打下了深厚的艺术功底。在众多的江门弟子中，乔木终于脱颖而出，成为有影响的花鸟画家。
乔木的画用笔凝重，趣色嫣丽，他所画的禽鸟，或三五成群，或独立枝头，神情姿态无不栩栩如生，呼之欲出，达到了以形传神，以神传笔的境界。画坛同行誉之为“乔百鸟”。乔木自1960年进上海美校（上海大学美术学院前身）任教以来（后为上海大学美术学院国画系副教授），数十年如一日，执国画专业花鸟之教鞭，总结了一套“临摹——写生——创作”的宝贵经验，并以此与学生共勉。
乔木教授信奉“教学相长”，他既严于律己，为人师表，又宽以待人，不贬学生长处。其平易近人、循循善诱的教风，广为学生们所称道。乔木把一腔挚爱倾注到全部创作中。他笔下怒放的牡丹、雪中的梅朵、溪边的秀竹、迎春的鸟啼、霜晨的雁飞……，无不倾吐着他对脚下这片热土的挚爱之情。二十世纪六十年代，他为邮电部设计了“百鸟信封”，一张信封一种鸟，共一百张信封，一百种鸟，成为当时集邮爱好者收藏的珍品。二十世纪八十年代，他创作了大幅国画长卷《百鸟图》，世所罕见。在首都人民大会堂、上海宾馆、原南京军区延安饭店、香港，甚至海外的日本、新加坡都有他美丽动人的画幅。 

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